이탈리아 영화사

괜찮다고 말하지만 괜찮지 않은 너와 나, 우리가 안고 사는 우울. 그리고 그 감정이 가져온 마음의 병 우울증. 화제의 채널



시기별, 장르별, 영화별로 보는

이탈리아 영화의 흐름



이탈리아 영화 발달사를 따라가며



무성영화의 황금기부터 텔레비전의 발달까지

이탈리아의 영화산업은 다른 유럽 국가에 비해 시작이 늦었다. 그러나 뒤처진 만큼 훌륭한 작품과 감독, 배우를 배출했다. 1905년 이후 10년 동안 이탈리아 영화산업은 전체 무성영화 중 3분의 2가 제작되는 황금기를 맞았으며 지역색이 강한 것이 당시 영화의 특징이었다. 특히 역사영화는 대규모 세트장과 엑스트라 동원으로 흥행에 성공해 영화산업에 기여했다. 초기 영화는 단눈치오 스타일로 제작되는 경향이 있었으며 그 영향으로 연예인 숭배주의를 불러일으켰다. 루이지 피란델로는 영화를 창작의 영감을 주는 원천으로서 사용했다. 그러면서도 영화에 대해 비판적인 입장을 고수했다.

파시즘 정부가 들어서면서 이탈리아 영화는 무솔리니의 취향을 따르는 것으로 노선이 변경됐다. 나치즘에 비해 예술에 관대했지만 내용을 철저히 검열해 통제했다. 아예 정부 차원에서 기구를 설치해 영화산업을 밀었다. 이에 정치선전 성격이 부각되는 ‘검은 셔츠’ 영화와 ‘백색전화기’ 영화가 등장했다. 이 시기에는 외국 영화 수입과 배급을 제한해 오히려 영화의 질이 상승하는 효과를 낳았다.

1942년에 등장한 네오리얼리즘은 이탈리아 영화의 정체성으로 인지될 정도로 부흥했다. 일반인 배우를 기용하고 세트장이 아니라 야외에서 촬영하는 등의 파격적인 행보를 보였다. 네오리얼리즘 성향의 영화감독으로는 데 시카와 비스콘티가 대표적이다. 그러나 1950년대에 접어들어 사회의 급격한 변화로 네오리얼리즘이 쇠퇴했다. 그럼에도 신사실주의에 뿌리를 둔 감독에 의해 영화가 제작됐다. 혹은 분석적으로 현재를 바라보는 ‘시네아스트’라는 신세대가 등장했다.

텔레비전의 등장은 영화산업을 쇠락하게 했다. 텔레비전에서 영화를 방영하면서 굳이 극장으로 가지 않아도 되었기 때문이다. 이에 감독과 제작자는 극장 상영보다는 텔레비전 방송을 위한 영화 제작으로 눈길을 돌리기 시작했다.



장르영화의 흥행

이탈리아 영화의 스펙터클, 멜로드라마, 코미디는 사실주의로의 길을 여는 역할을 했다. 초기 코미디 영화는 프랑스의 영향을 받았지만 점차 이탈리아만의 특색을 띠기 시작해 시대 변화의 과정을 쫓으며 발달했다. 1960년대에 침체되는 듯하던 코미디 장르는 1970년대에 들어서면서 혁신을 맞이한다. 연기자 겸 연출자가 코미디 영화계로 진출하면서 이탈리아 전통 희극에 밀접한 작품이 탄생했다.

파리에서 시작해 유럽 전역으로 퍼진 1968년 혁명 이후 이탈리아에는 문화적 변화가 일어났다. 이탈리아의 현실, 정치와 이데올로기 이슈를 반영한 영화는 해외 관객의 관심을 끌지 못했다. 다른 주요 장르영화에서도 정치적이거나 이념적인 메시지를 포함했다. 이런 작품은 영화에 반영된 사회를 비판적으로 다룸으로써 영화가 오락이라는 인식을 퍼뜨렸다.

이탈리아의 웨스턴 장르는 ‘스파게티 웨스턴’이라고 불리며 독자적인 입지를 다졌다. 1950년대에는 호러영화에 대한 관심이 급증했다. 스파게티 웨스턴이 번창하면서 범죄영화에는 ‘지알로’라는 독특한 특성도 만들어냈다. 소프트코어 장르는 이탈리아가 산업강국으로 변화하며 등장했다.



시대 흐름에 따라 발전한 이탈리아 영화 산업은 오늘날에도 그 지대한 영향을 내뿜고 있다. 영화는 앞으로도 발전할 것이며 먼 미래에는 또 다른 얼굴로 관객을 기다릴 것이다.



시기별, 장르별, 영화별로 보는 이탈리아 영화의 흐름



무성영화의 황금기부터 텔레비전의 발달까지

비스콘티, 로셀리니, 데 시카, 타비아니 형제, 파졸리니, 베르톨루치 등

당대 유명 감독의 영화 스타일을 통해 역사를 따라간다.



지역색이 강한 ‘이탈리아적’ 영화에서 시작해

파시즘 정부를 지나 네오리얼리즘을 거쳐

장르영화의 발전 과정을 알아가는 데 도움을 줄 지침서.