누군가를 사랑하면 일생 섬이 된다

괜찮다고 말하지만 괜찮지 않은 너와 나, 우리가 안고 사는 우울. 그리고 그 감정이 가져온 마음의 병 우울증. 화제의 채널



신웅순 시인의 시집 『누군가를 사랑하면 일생 섬이 된다』가 <푸른시인선 9>로 출간되었다. 우리 고유의 시가 형식인 시조의 율격을 바탕으로 ‘사랑’을 노래한 50개의 아름다운 시편들이 ‘내 사랑은’이라는 연작시로 실려 있다.



■ 작품 세계

신웅순의 시에서 ‘사랑’은 시적 주체가 길을 잃을 만큼인 어떤 돌연성에 의해 출현한다. 이것은 그의 자아를 고양시키고 교란시키는 원인이 되며, 숭고의 근거가 된다. 시에서 ‘사랑’의 숭고는 ‘바로 그 순간의 붙들림’으로서 존재한다. ‘파도’와 ‘망초꽃’이라는 이질적인 이미지를 제시, 격정과 아름다움을 지닌 외부의 힘이 시적 주체의 내면을 뒤흔들어 어지럽게 하기도 한다. 바지랑대에 걸린 ‘달’을 통해 사랑하는 이에게 가기를 열망하는 모습이기도 하다. 이렇게 ‘사랑’의 숭고는 ‘달빛’과 ‘가을볕’이며 이 ‘빛’ 속에서 발견하는 것은 점점 커지는 사랑의 크기이다.

신웅순 시에서 ‘사랑’의 숭고는 인간의 기본 욕구 너머의 충족될 수 없는 어떤 ‘갈증’으로 나타난다. “아침 햇살 산마루에 흰 구름 서성대”고 있다는 진술 속에서, ‘사랑’은 고통스럽지만 고통스럽지 않다는 아이러니한 이중적 의식 속에서 찾을 수 있다. 또한 시인의 시에서 숭고는 ‘동백꽃’과 ‘해당화’ 같은 꽃 이미지를 통해 구현된다. 시적 주체가 ‘연못’에 스스로 물을 채워 넣는 행위를 통해 그 의식을 드러내기도 한다. 시 속 ‘연못’의 ‘철석거림’은 사랑을 향한 열광과 열정의 감정이며 성애적 욕구를 내재한 의식의 충동이자 충돌로 나타난다. 때문에 이러한 ‘사랑’은 고통과 쾌락 사이를 오가는 숭고에 연계된다.

신웅순의 시에서 ‘사랑’의 숭고는 수평선과 배(船)의 거리를 통해 형성된다. ‘사랑’이라는 감정에 초연해진 시적 주체의 일정한 ‘거리두기’이다. 이것은 시적 주체가 ‘사랑’을 욕망하던 현실 세계가 아닌 자신을 관조해보는 세계에 가 있는 의식이기도 하다. 시에 제시된 ‘사랑’은 큰 고통을 주었지만 그것을 극복, 이성적·정신적으로 다시 태어난다는 점에서 칸트의 숭고에 연계된다. 시에서 ‘사랑’의 숭고는 ‘사랑’의 감정을 두고서 심리적 평정을 유지하고 있는 존재의 초월을 통해서도 나타난다. 한편 시 「내 사랑은·34」의 서사 구조는 ‘사랑’의 발생, 발전과 완성의 모습이다. 사랑의 시작과 끝이 서로 이어져 있음을 암시한다. 이것은 모든 장애와 한계를 제거·초월하려는 감각이어서 숭고와 자연 합일의 의식과 결합한다.

신웅순 시조의 특징은 시의 형식으로 시조를 형상화하고 있다는 점이다. 이것은 시조의 절제미와 균제미를 지향하면서 그 형식적 변주를 통해 현대성을 모색하는 방법이다. 이러한 형식의 추구를 통해 시인은 시조 최고의 미적 쾌감을 향유하고자 한다. 한편 시인의 시조에서 발견되는 것은 여러 상징적 기호를 통해 시의 다의성을 시도하고 있다는 점이다. 이것은 시조라는 정형의 틀 안에서 더욱 다양한 의미를 시에 담고자 하는 방법으로 인식된다.

신웅순 시에 나타난 또 다른 시의 특성은 사랑하는 사람을 향해 있는 시의 언술이다. 시인은 ‘사랑’의 연작(聯作)을 통해 끊임없이 여인을 향한 사랑을 간구하지만 늘 일방적이다. 때문에 이 여인은 실재하는 여성이 아니라 시인에게 영감과 재능을 불어넣는 뮤즈(Muse)로 볼 수 있다. 시는 ‘사랑’의 숭고를 통해 인간의 근원적 결핍에 대해 묻고 있음도 발견할 수 있는데 앞으로 더 다양한 연구의 모색이 필요하다 하겠다.

―박은선(문학평론가)의 작품 해설 중에서