한류 이야기 - 트로트·K-POP·국악, 박상진 한류 칼럼집

트로트와 한류 즉, K-POP의 원형자산은 전통문화와 전통음악이라는 것이고, 한류는 어느 날 갑자기 하늘에서 떨어진 것이 아닌 역사적으로 또는 문화적으로 동북아권에서 몇 천년 동안 꾸준히 있어왔다는 것 등의 국악신문에 연재되었던 칼럼을 한권의 책으로 엮었다.



한국 음악의 문화적 유산과 현대적 변주에 대한 깊이 있는 통찰

국악의 전통적 요소가 트로트의 감성과 K-POP의 세계적 성공에 어떻게 기여했는지를 논리적으로 설명

국악이 과거의 유산에 머무르지 않고, 현대 문화 속에서 지속적으로 재해석되고 있음을 강조



박상진 교수는 한국의 전통음악과 현대 대중문화의 교차점을 연구하는 데 평생을 헌신한 학자이다. 박 교수는 ‘국악은 한류문화의 원형자산’이라는 확고한 신념을 바탕으로 한국 음악의 정체성을 이해하고 그것이 현대의 트로트와 K-POP 같은 대중음악에 어떻게 녹아들었는지를 연재했던 칼럼을 모아 『박상진의 한류이야기』로 출간했다.



이번에 출간된 『박상진의 한류이야기』는 박상진 교수가 오랜 기간 연구해 온 한국 음악의 문화적 유산과 현대적 변주에 대한 깊이 있는 통찰을 담고 있다. 이 책은 한국 전통음악이 단순히 과거의 유산으로 머물러 있는 것이 아니라, 현대 음악 속에서도 여전히 살아 숨 쉬며 한류의 중심에 자리하고 있음을 강조하고 있다.



박 교수는 국악, 트로트, K-POP이 서로 영향을 주고받으며 발전해 온 과정을 설명하며, 독자들에게 한국 음악의 진정한 가치를 재발견할 수 있는 기회를 제공하고자 한다. 최근 출간한 『한류이야기』는 K-POP, 트로트, 국악 등 한국 대중음악의 다양한 장르 간의 관계를 심도 있게 분석한 저서이다.



특히 그는 국악을 단순한 전통문화로서만이 아니라, 한국 대중문화와 한류의 근본적인 원형 자산으로 인식하고 있다. 이 책에서 그는 국악이 트로트와 K-POP의 형성에 어떻게 영향을 미쳤으며, 이들 음악 장르가 서로 어떠한 문화적 배경과 역사적 맥락 속에서 연결되어 있는지를 상세히 설명하고 있다.



국악은 오랜 세월 동안 한국인의 정서를 담아낸 음악으로, 트로트와 K-POP과 같은 현대 대중음악에도 깊이 스며들어 있다. 박 교수는 국악과 트로트의 관계를 단순히 모방이나 복제로 바라보는 시각을 넘어, 이를 다양한 문화적 교류와 변형의 결과로 이해하고자 했다.

그는 이 책을 통해 국악의 전통적 요소가 트로트의 감성과 K-POP의 세계적 성공에 어떻게 기여했는지를 논리적으로 설명하고 있다.



1. 트로트와 국악의 관계

트로트와 국악의 관계에 대해 박상진 교수는 트로트가 단순히 일본의 엔카에서 유래된 것이 아니라, 한국의 전통 음악, 특히 판소리, 민요와 깊은 연관이 있다고 설명하고 있다. 예를 들어, 트로트의 감정 표현 방식은 판소리의 한(恨)과 애환을 담아내는 방식과 유사하다.고 했다.

판소리에서는 서사적 구조와 감정의 전달이 중요한데, 트로트 역시 서정적인 가사와 감정 표현이 중요한 요소로 작용한다. 이를 통해 트로트가 단순히 외래 음악의 모방이 아니라, 한국의 음악적 정서를 바탕으로 발전해 온 것임을 강조하고 있다.



2. K-POP과 국악의 융합

K-POP이 세계적으로 인기를 끌면서, 국악의 요소를 현대적인 방식으로 재해석하여 음악에 반영하는 시도가 증가하고 있다.고 보고있다. 방탄소년단(BTS)의 사례가 대표적이다.

BTS는 그들의 앨범에서 한국 전통 악기를 사용하거나 한국의 전통적 이야기와 상징을 현대적인 비주얼과 음악에 녹여내고 있다.

박상진 교수는 이러한 사례들을 통해 K-POP이 단순히 서구적 팝 음악의 영향을 받은 것이 아니라, 한국 전통 음악의 요소를 창의적으로 융합하여 새로운 음악 장르를 창출하고 있음을 설명하고 있다.



3. 국악의 현대적 재해석

박상진 교수는 국악이 현대 음악에서 어떻게 재해석되고 있는지를 설명하고 있다.

예를 들어, 퓨전 국악 밴드들이 전통 악기와 현대 악기를 함께 사용하여 새로운 음악적 스타일을 창조하는 사례를 들 수 있다. 고 했다.

이러한 시도는 국악을 단순히 보존해야 할 문화유산 으로만 보는 것이 아니라, 현대 문화와 소통할 수 있는 살아있는 예술로 재탄생시키는 중요한 작업으로 여겨진다.고 했다.

이러한 사례들을 통해 국악이 과거의 유산에 머무르지 않고, 현대 문화 속에서 지속적으로 재해석되고 있음을 강조하고 있다.



맺음말



박상진 교수의 『한류이야기』는 한국 음악의 전통성과 현대성이 어떻게 조화를 이루며 발전해 왔는지를 심도 있게 탐구한 저서이다. 이 책을 통해 독자들은 한국 음악이 지닌 깊이와 다양성을 새롭게 이해하게 되며, 한국 대중문화의 근원적인 힘이 어디에서 비롯되었는지를 명확히 알 수 있을 것이다.

결국, 『한류이야기』는 한국 음악의 뿌리와 그 현대적 변주를 이해하고자 하는 모든 이들에게 필독서로 자리매김할 것이다. 박상진 교수의 통찰력 있는 분석과 풍부한 사례들은 독자들에게 한국 음악의 문화적 가치를 새롭게 발견하게 하는 중요한 계기가 되기를 바란다. 라고 기대한다.



『한류이야기』는 한국 음악의 전통과 현대성을 깊이 있게 재조명하며, 이를 통해 한류의 미래를 전망하는 책이다. 박상진 교수는 한국 음악의 역사적 뿌리와 그 현대적 변주를 치밀하게 분석하며, 국악이 트로트와 K-POP 같은 현대 대중음악에 어떤 영향을 미쳐왔는지를 명확하게 풀어내고 있다. 이 책은 단순히 음악적 흐름을 설명하는 데 그치지 않고, 한국 음악이 어떻게 세계 속에서 자리매김하게 되었는지를 깊이 있게 탐구했다.

박 교수의 통찰력 있는 분석과 풍부한 사례들은 독자들에게 한국 음악의 문화적 가치를 새롭게 인식하게 하는 계기를 제공할 것으로 보인다.

『한류이야기』는 한국 음악의 진정한 의미를 이해하고자 하는 이들에게, 그 깊이와 다양성을 체감하게 하는 중요한 저서로서, 한류의 미래를 준비하는 이들에게도 큰 울림과 영감을 줄 것으로 기대한다.

- 국악타임즈 최용철 기자 -