매거진 C (Magazine C) Vol.4 : 포퇴유 그랑 콩포르 - 체어 다큐멘터리 매거진

매거진《C》는 그란데클립과 매거진《B》가 매호 아이콘 체어를 선정해 이를 중심으로 한 디자인, 라이프스타일을 소개하는 체어 다큐멘터리 매거진이다. 관련 산업과 대중의 삶에 막대한 영향을 끼친 유명 의자부터 거리의 의자까지 고루 다루며 디자이너, 브랜드, 제조사, 컬렉터, 그 의자에 앉는 사람들의 라이프스타일과 동시대에 미친 영향 등을 조명한다.



매거진《C》는 그란데클립과 매거진《B》가 매호 아이콘 체어를 선정해 이를 중심으로 한 디자인, 라이프스타일을 소개하는 체어 다큐멘터리 매거진입니다. 관련 산업과 대중의 삶에 막대한 영향을 끼친 유명 의자부터 거리의 의자까지 고루 다루며 디자이너, 브랜드, 제조사, 컬렉터, 그 의자에 앉는 사람들의 라이프스타일과 동시대에 미친 영향 등을 조명합니다.

매거진《C》를 발행하는 그란데클립은 김봉진 우아한형제들(배달의민족) 창업자가 새롭게 시작한 스타트업으로 ‘사소한 것을 위대하게’를 모토로 클립처럼 사소하고 평범한 것들에서 가치를 찾아 의미 있고 위대하게 만드는 것을 지향합니다.



■ 이슈 소개

1928년 르코르뷔지에, 피에르 잔느레, 샤를로트 페리앙이 디자인한 포퇴유 그랑 콩포르의 위대함은 단순히 ‘편안함’에 있지 않습니다. ‘의자는 앉기 위한 기계’라는 새로운 개념과 당시로선 최신 소재였던 강관을 사용한 혁신적 이미지로 근대를 함축하는 아이콘이 되었기 때문입니다. 여기에 르코르뷔지에 건축에서 자주 볼 수 있는 수직·수평 요소와 모듈러 개념, 필로티 구조 등을 차용한 형태는 의자를 건축이라고 한 르코르뷔지에의 말을 상기시킵니다. 즉 포퇴유 그랑 콩포르는 기계처럼 순수한 형태, 단순한 구조 체계에서 비롯한 규율과 질서, 그리고 이들 간의 상호 연관성이 한데 어우러져 풍성한 아름다움을 자아내는 위대한 의자입니다.



르코르뷔지에 이름의 이니셜을 붙여 LC2, LC3로 잘 알려져 있던 포퇴유 그랑 콩포르는 2022년 제조사인 까시나에 의해 프랑스식 오리지널 이름을 되찾았습니다. 매거진《C》는 이를 주도한 까시나의 루카 푸소 CEO와 포퇴유 그랑 콩포르 생산 공정을 취재하는 한편, 세계적인 디자이너 파트리샤 우르퀴올라, 건축가 마리오 보타를 만나 포퇴유 그랑 콩포르에 내재된 건축적 미학에 관한 이야기를 들어봤습니다. 또한 일본의 근대 건축을 계승한 일본의 유명 배우부터 르코르뷔지에가 설계한 위니테 다비타시옹 베를린에 살고 있는 뮤지션·엔지니어 부부까지 전 세계 도시 곳곳 포퇴유 그랑 콩포르를 사용하는 사람들의 집과 라이프스타일을 소개합니다. 이 외에도 파리의 메종 라 로슈, 취리히의 르코르뷔지에관 등 근대건축 5원칙을 바탕으로 설계한 르코르뷔지에의 모뉴먼트에 그림처럼 놓인 포퇴유 그랑 콩포르와 9명의 건축가들이 소개하는 ‘내가 사랑하는 건축가들의 의자’까지. 포퇴유 그랑 콩포르를 중심으로 한 건축과 디자인, 라이프스타일을 아우르는 다양한 정보와 인사이트를 담았습니다.



================================



포퇴유 그랑 콩포르를 처음 보면 “잉? 이게 뭐야? 너무 심플하고 심심한 거 아니야?”라고 생각할 수도 있습니다. 하지만 조금만 생각해보면 지금에야 너무 당연하고 평범한 것들도 과거에는 아주 혁신적인 제품이었다는 것을 알 수 있습니다. 가까운 예로 아이폰·컴퓨터가 그럴 테고, 조금 멀리 보면 종이나 유리잔 등이 그렇지 않을까 싶습니다. 포퇴유 그랑 콩포르의 등장은 지금은 너무 평범하지만 디자인을 처음 선보일 당시에는 아주 파격적이고 혁신적인 철학을 반영하고 있었습니다. 그렇기에 저를 포함한 많은 디자이너와 건축가들이 르코르뷔지에를 존경하는 마음으로 포퇴유 그랑 콩포르를 소장하고 싶어 하는 것이 아닐까 싶습니다.

르코르뷔지에는 오래전부터 동경하던 이름으로 저 역시 그의 가구를 몇 작품 소장하고 있습니다. 그동안 열심히 일했거든요.(웃음) 포퇴유 그랑 콩포르 프티·그랑 모델과, 4평 오두막을 위해 제작한 LC14 타부레 등을 여기저기 두고 사용합니다. 르코르뷔지에가 애용한 레스카의 안경을 10개 넘게 갖고 있고, 김수영 작가가 그린 르코르뷔지에의 건축물 그림도 2점 있습니다. 존경하는 마음으로 그의 작품에 앉고, 집 안 곳곳에 걸어두고 감상하고, 또 안경을 쓰며 일상을 함께하죠.(웃음) 베를린과 마르세유에 있는 위니테 다비타시옹을 직접 방문했을 때의 감동은 지금도 잊을 수 없습니다. 내가 드디어 여기에 왔구나! 위니테 다비타시옹 내부를 돌아다니면서 집을 이루는 여러 기능적 요소가 하나의 기계처럼 사람을 위해 봉사한다는, ‘집은 살기 위한 기계’라는 개념을 고안한 르코르뷔지에의 사상가적 측면과 그가 추구한 이상을 체감할 수 있었습니다. 현대 건축가들이 아파트의 획일화된 디자인을 피해보려고 이렇게도 하고 저렇게도 해보지만, 결국 이곳으로 되돌아온다는 얘기가 있어요. 르코르뷔지에가 답을 다 만들어놨다는 뜻입니다. 4년 전에는 드디어 바우하우스에도 다녀왔는데, 저에겐 일종의 성지순례였죠.

3 포퇴유 그랑 콩포르 그랑 모델 하면 스티브 잡스를 언급하지 않을 수가 없어요. 신제품을 발표할 때마다 이 의자를 갖다 놓고 앉아 있는 사진을 쉽게 찾을 수 있는데, 과연 스티브 잡스가 좋아할 수밖에 없는 의자처럼 느껴집니다. 반듯한 직사각형에 강철관이라는 형태와 소재, 간결한 구성과 단순한 마무리 등 그가 추구한 애플의 디자인 철학과도 완벽하게 부합해 보이죠. 애플의 디자인 철학은 르코르뷔지에를 지나 바우하우스까지 거슬러 올라갑니다. 포퇴유 그랑 콩포르와 함께 얘기할 수 있는 의자로 미스 반데어로에 Mies Van Der Rohe의 바르셀로나 체어 Barcelona Chair, 마르셀 브로이어 Marcel Breuer의 바실리 체어 Wassily Chair를 들 수 있을 텐데요, 실제로 세 작품 모두 비슷한 시기에 디자인했습니다. 역시 바우하우스로 대변되는 모더니즘이라는 시대정신을 공유했기에 한자리에 놓아도 자연스럽게 어울리는 것 아닐까요. 이 의자들을 산다는 건 바우하우스와 르코르뷔지에로 대표되는 현대 모더니즘의 정신을 집 안에 들인다는 의미가 있습니다.

저는 포퇴유 그랑 콩포르를 1호 아니면 마지막 호에 다루길 바랐을 정도로 좋아합니다. 중간에 나오는 게 조금 아쉬울 정도예요.(웃음) 매거진 를 발행할 때 1호의 주제가 소금이고 마지막 호는 물이었는데, 가장 중요한 것을 처음과 마지막에 배치하려는 의도였죠. 그만큼 포퇴유 그랑 콩포르와 르코르뷔지에가 현대 디자인에 미친 영향을 높게 평가합니다. 이번 호에는 르코르뷔지에와 공동 디자이너인 피에르 잔느레, 샤를로트 페리앙의 기여, 쉽지 않은 생산 과정 등 그동안 잘 알려지지 않은 사실까지 자세히 다룹니다. 이들이 포퇴유 그랑 콩포르에 담아내려 한 모더니즘을 향한 열망과 시대정신이 여전히 많은 디자이너와 건축가에게 영감을 줄 거라고 확신합니다.



김봉진 발행인